The Altons berbagi suara LA Worldwide Timur, meskipun ada serangan es

Ini adalah musim panas, sore hari Sabtu di halaman halaman belakang La Plaza de Cultura y Artes, dengan jenis kehangatan dan beragam suara, pemandangan dan aroma yang telah menentukan akhir pekan di banyak lingkungan Los Angeles selama beberapa generasi. Yang ini kebetulan untuk acara KCRW Summer Nights yang dipimpin oleh revivalis La Soul Tenggara The Altons, tetapi perpaduan demografi, budaya, dan latar belakang yang dipamerkan memberikan nuansa lokal otentik yang dapat disalahartikan sebagai pesta blok informal dalam dekade apa pun – kecuali mungkin untuk printer layar yang menciptakan merch pand dan desain yang mengintai dengan seorang pemicu ice cube.

Perpaduan yang sama antara sejarah dan budaya yang telah menyatukan Los Angeles dari generasi ke generasi juga merupakan apa yang diberikan oleh suara khas mereka dan menjadikan mereka salah satu bintang pelarian terbaru kota. Ketika mereka melakukan tur dan membawa perpaduan unik “oldies” yang penuh semangat, rock modern dan R&B bilingual di seluruh dunia, mereka tidak hanya berbagi musik mereka tetapi juga budaya mereka.

Pada akhir pekan tertentu, Anda dapat mengadakan pesta di jalan bermain Cumbia atau musik yang dibesarkan orang tua Anda, tetangga sebelah mereka mungkin memiliki pertunjukan punk rock, dan seorang pria lain di jalan yang hanya mendengarkan oldies dan seni laboe, “vokalis dan gitaris Bryan Ponce menjelaskan tentang mantel yang beragam dari Malaikat. “Kami semua tumbuh di semua musik yang kami dengar di lingkungan kami, jadi semua pengaruh kami baru saja datang dan keluar dalam musik kami.”

Untuk sebuah band yang memulai dengan harapan sederhana hampir satu dekade yang lalu, Altons sekarang mendapati diri mereka keluar dalam tur internasional dan bermain untuk ribuan orang pada suatu waktu – seperti yang akan mereka lakukan pada hari Sabtu ketika mereka mengguncang acara Oldies 2 Souldaes dengan Los Lonely Boys di Teater Yunani. Dan sementara kebangkitan mereka lebih merupakan condong bertahap daripada apa pun yang sangat stratosfer, mereka telah mengukir jalan mereka sendiri tanpa kompromi. Mereka bersedia untuk memadukan genre, bahasa, tempo, dan suara yang mereka inginkan dan berdasarkan apa yang mereka rasakan akan bekerja paling baik untuk lagu dan pesan yang ingin mereka sampaikan alih -alih melayani apa yang mungkin populer pada saat ini, pilihan yang membuat mereka menjadi wajah “Revival Oldies” sekarang setelah milenium dan Gen Z jatuh cinta pada cinta dari lagu -lagu kakek -nenek mereka.

“Sungguh luar biasa memainkan pertunjukan di mana seorang nenek ada di sana bersama putrinya dan cucunya, dan hanya memiliki banyak generasi orang berkumpul,” kata vokalis Adriana Flores. Tidak ada banyak pertunjukan yang bahkan akan saya bawa ayah saya, jadi saya pikir itu membuat musiknya lebih istimewa dan saya ingin menjadi salah satu band yang memberi cahaya pada apa yang terjadi di LA, kami telah melakukannya selama bertahun -tahun dan hanya berbagi jenis musik yang kami sukai – yang merupakan suara retro yang bercampur dengan elemen lain. Kami suka menunjukkan kepada orang -orang yang tidak terjadi di LAM yang tidak hanya terjadi di LAM yang tidak hanya terjadi.

Lapangan Budaya dan Seni di Lat Juni.

(Brian Feinzimer / untuk zaman)

Keinginan untuk menunjukkan “nyata” LA yang mereka kenal dan cintai adalah kekuatan pendorong bagi Alton, terutama saat mereka melangkah lebih jauh dan lebih jauh dari rumah. Semuanya – Flores dan Ponce bersama dengan Joseph Quinones pada vokal gitar/cadangan, Chris Manjarrez pada bass, Christian “Elyzr” Meraz di keyboard dan drummer Caitlin Moss – dengan bangga mewakili akar LA timur mereka bagi mereka yang hanya melihat California yang disajikan di televisi. Kelompok ini dengan bersemangat mengenang tentang seorang penggemar yang mereka temui di sebuah pertunjukan di Prancis yang tidak pernah menginjakkan kaki di California tetapi sangat menyukai budaya sehingga ia berpakaian bagian dari cholo klasik. “Dia tampak seperti dia bisa berhubungan dengan saya atau pergi ke sekolah dengan saya,” kata Ponce sambil tertawa. “Dia botak, dia memakai lokasi, Pendleton dan dia berteriak lingkungan kita.” Mereka ingat saat -saat mereka merasa seperti duta budaya yang membawa warisan kampung halaman mereka ke kota -kota seperti Boston.

Tetapi bobot yang ditempatkan sendiri untuk mewakili dan berbagi budaya seumur hidup mereka tidak selalu menyenangkan dan permainan. Hanya beberapa minggu sebelum mereka berjalan melalui aula museum La Plaza untuk melihat pameran baru mereka tentang pentingnya musisi LA Timur, mereka sedang tur di Inggris merasa tidak berdaya ketika mereka menyaksikan raid es dan protes membanjiri kota.

Bryan Ponce dan Adriana Flores di atas panggung di Plaza de Cultura y Artes.

(Brian Feinzimer / untuk zaman)

“Anda tidak bisa benar -benar memahami apa yang sedang terjadi,” kata Ponce. “Saya akan menonton video dan melihat barang secara online, tetapi saya tidak benar -benar melihatnya sampai kami pulang selama beberapa hari sebelum kami pergi lagi. [Manjarrez] Dan saya tinggal dekat satu sama lain, dan kami mulai melihat video semua tempat dan toko dan orang -orang di komunitas kami. Sangat menghancurkan harus pergi lagi dan melihat bahwa mereka semakin dekat ke rumah Anda dan melihatnya terjadi di jalan Anda. Anda mencoba pergi dan memainkan musik untuk menghibur orang, tetapi Anda juga mencoba menemukan keseimbangan. Ini seperti ‘Apakah kita akan berbicara tentang apa yang terjadi?’ Karena beberapa orang berpikir bahwa LA terbakar, dan itu tidak benar -benar terjadi. ”

“Menyaksikan komunitas mengalami sesuatu yang begitu memilukan saat pergi benar -benar sulit,” tambah Flores. “It was really tough seeing our community being targeted, but I’d like to believe that music and being creative and spreading joy is a form of resistance. I hope that people can come to our shows and escape. Even though this is way bigger than us, we have to use our platform to be vocal about what’s going on. It’s scary times, but another scary time was the ’60s when the whole civil rights movement was happening, and some of the best music came out of that because people were finding that outlet and creating.”