Di LACMA, seni Buddhis yang luar biasa dipertahankan setelah bertahun -tahun penundaan

“Realms of the Dharma: Seni Buddhis di seluruh Asia” adalah presentasi besar dan menarik yang mencakup beberapa patung dan lukisan paling indah dalam koleksi permanen Museum Seni Los Angeles County. Sangat menyenangkan melihat karya -karya ini lagi.

Sebagian besar seni dikemas sekitar delapan tahun yang lalu sebagai persiapan untuk pembongkaran kampus asli museum dan pembangunan gedung koleksi permanen baru. Penawaran saat ini dari sekitar 180 objek, yang dipasang di ruang pameran sementara dari Resnick Pavilion, adalah versi dari apa yang kemudian dikirim dalam tur, disajikan pada 2018 di Museum Antropologi Nasional Mexico City yang tak tertandingi. ; Sudah lama tidak tersedia untuk dilihat publik di kampung halaman.

Siddhartha Gautama diterima oleh sebagian besar sarjana sebagai sosok sejarah Buddha Shakyamuni, atau Sage dari klan Shakya, yang lahir di Nepal dan tinggal di India sekitar tanggal 5 ^{abad SM. Representasi guru agama dimulai sebagai simbol yang hampir abstrak beberapa ribu tahun yang lalu – bentuk starburst di dalam lingkaran yang berputar, misalnya, yang mengkonfigurasi emanasi cahaya dalam aliran abadi. Sebuah pohon Bodhi mungkin menandakan tempat suci di mana wawasan mendalam Buddha tentang pencerahan terjadi, atau jejak kaki yang ditarik atau diukir akan menunjukkan bahwa mengikuti jalan.}

Tetapi tidak ada teks biografi yang muncul selama beberapa ratus tahun setelah kematiannya. Legenda dan doktrin agama terjalin selama berabad -abad, pecah dan mengkonfigurasi ulang dan mengambil dimensi baru ketika mereka menemukan sejumlah budaya mapan di seluruh Asia Selatan dan Tenggara dan di luar – filosofi Daois di Cina, katakanlah, atau agama Shinto di Jepang. Akhirnya, representasi figuratif terbentuk. Tak perlu dikatakan, ketika mereka berkembang biak dalam apa yang modern Sri Lanka, Pakistan, Myanmar, Thailand, Indonesia, Kamboja, Korea dan banyak lagi, Buddha mengambil berbagai bentuk. LACMA memiliki sejumlah contoh bagus, besar dan kecil.
Terkadang, seperti pada 8 yang indah ^{Century Brass dan Silver Cast dari Kashmir, hanya 16 inci, ia duduk dengan kaki bersilang dan jari -jari terjerat, menghitung unsur -unsur duniawi seperti api dan air yang diserap ke dalam pikiran. Di Dinasti Tang, Cina ia duduk terisolasi dalam kemegahan agung, seperti seorang kaisar yang diukir di batu putih abadi di atas bantal yang terbungkus elegan.}

Di kamar sebelah, seorang Buddha Burma yang kokoh mengenakan pakaian transparan kayu pernis kemerahan mengangkat tangan kanan yang terlalu besar dalam gerakan jumbo yang damai, mengulurkan tangan kiri terbuka yang tampaknya terperangkap dalam gerak tengah. ;

“Shakyamuuni,” Burma (Myanmar), sekitar abad ke -13; kayu pernis.

(Christopher Knight / Los Angeles Times)

Setiap agama yang berusia ribuan tahun dan dipraktikkan di tempat -tempat yang tak terhitung banyaknya akan sangat rumit dalam doktrin dan nuansa, dan agama Buddha tidak terkecuali. Menguraikan mereka di sini adalah tugas seorang sarjana. Nama -nama seniman individu juga sebagian besar hilang dari kita. Namun, apa yang dibagikan semua iterasi yang berbeda ini secara gaya, terlepas dari hiasan apa pun yang mengelilingi Buddha, adalah rasa yang stabil dan tenang di inti. Setiap saat diidealkan dalam fitur fisiknya, dia adalah perwujudan hidup dari paradoks kekuatan yang tak tertahankan – kekuatan tak bergerak dan objek yang tak terhentikan sekaligus.

Juga dipajang adalah alat ritual, seperti mahkota bertatahkan permata, pisau upacara dan kabinet persembahan yang indah yang dihiasi dengan lukisan-lukisan setan yang kuat dan cemerlang yang mengingatkan siapa pun yang mungkin berani mengganggu apa pun yang dipegang lemari. Back Off!

Patung dan lukisan penyair, lamas, dewa dan terutama bodhisattva – pembantu duniawi yang telah menunda masuknya mereka sendiri ke Nirvana, di mana penderitaan menghilang, untuk membantu orang lain menemukan jalan mereka – hampir sama banyaknya dan beragam seperti Buddha Shakyamuni sendiri. Beberapa sangat boros, kepala dan lengan yang berkembang biak menjadi fantasi yang mengigau dari kepribadian berganda dan temperamen berlipat ganda.
15 yang mengejutkan ^{Lukisan Century di atas kain katun adalah citra berapi -api tentang penggabungan seksual di antara para dewa, seorang sosok wanita merah dengan kedua kaki melilit seorang pria biru pucat. Dia berdiri dengan satu kaki lurus dengan yang lain ditekuk secara atletik, membentuk sikap kuat yang dirancang untuk menstabilkan tindakan eksternal yang energik.}

“Dewa Buddha Chakrasamvara dan Vajravarahi,” Tibet, sekitar abad ke -15; Pigmen pada kapas.

(Museum Associates / LACMA)

Seperti sayap berkibar, 12 lengannya yang terentang dengan elegan menggunakan serangkaian simbol esoteris di sekitar tubuhnya yang tereksitasi, sementara lengan tunggalnya mengangkat apa yang tampak seperti bilah ritual tinggi di atas kepala. Wajahnya yang bermata api adalah frontal, miliknya dilapisi dengan profil yang sempurna. Komposisi yang cerdas berbatasan dengan bibir mereka, sehingga mereka baru saja akan menyentuh dalam ciuman. Chakrasamvara, lambang orang biru kasih sayang, sedang dianut oleh permohonannya, Vajravarahi, simbol kebijaksanaan merah cerah, dalam tampilan eksplosif yang spektakuler yang desain yang ditangkap tampaknya dimaksudkan sebagai meditasi yang mendalam. Mereka ada di tepi jurang, dan demikian pula, itu harus diharapkan, apakah kita.

Pemasangan “Alam Dharma” cukup mudah. Bagian pertama memperkenalkan Siddhartha Gautama. Beberapa teks dinding menguraikan prinsip -prinsip Buddhis dasar dan dua bentuk utama agama – Theravada (atau monastik) dan Mahayana (semacam “Buddhisme untuk Semua”). Dari sana, sebagian besar objek dikelompokkan oleh kronologi sederhana dan wilayah tempat mereka dibuat. Skema organisasi untuk beragam karya seni tersebut adalah standar untuk koleksi museum permanen.

Namun, agak tidak biasa di Lacma, mengingat waktunya. Awal bulan ini, pratinjau diadakan dari gedung baru yang kosong untuk koleksi permanen, David Geffen Galleries, yang secara eksplisit dirancang untuk menggantikan kronologi dan geografi dengan seni yang dikelompokkan berdasarkan tema. Bahan pers untuk “Dharma” menunjukkan itu adalah paket tematik, dengan pameran sebagai sarana untuk belajar tentang agama Buddha. Itu mengurangi seni menjadi ilustrasi, tetapi dengan senang hati instalasi tidak muncul seperti itu.

“Mungkin ditangguhkan, Buddha sejarah,” Cina, Dinasti Tang, 700-800; Marmer.

(Christopher Knight / Los Angeles Times)

Museum seni adalah tempat yang bagus untuk belajar tentang seni – tentang bagaimana itu dibuat, oleh siapa dan mengapa – tetapi tidak begitu bagus untuk pendidikan agama. “Realms of the Dharma: Seni Buddhis di seluruh Asia” dan katalog ilmiahnya yang tampan, yang ditulis oleh kurator LACMA Stephen Little dan mantan kurator rekan Tushara Bindu Gude, bagus dalam hal itu. Tetapi apakah museum seni Amerika akan pernah melakukan pertunjukan dengan tema, mengatakan, “Transubstansiasi: Seni Katolik di seluruh Eropa dan Amerika Serikat,” untuk mengajarkan seluk -beluk yang beragam dan penyempurnaan dinasti dari keyakinan dalam konversi roti dan anggur menjadi daging dan darah? Mungkin tidak. Selain mencoba mengayunkan seniman -seniman Katolik yang sangat berbeda seperti Fra Bartolomeo, Paul Cézanne, Tsuguharu Foujita dan Andy Warhol ke dalam satu pameran yang koheren, mengurangi seni menjadi ilustrasi hanya merusaknya.

Godaan untuk membingkai seni Buddhis dengan cara itu pasti merupakan fungsi dari ketidaktahuan agama, “eksotisme,” kecuali dalam istilah budaya pop yang dangkal. Dari sekitar setengah miliar Buddhis di seluruh dunia, kurang dari 1% orang Amerika mengidentifikasikannya. Menurut studi Maret yang menarik dari Pusat Penelitian PewBuddhisme saat ini adalah yang kedua setelah kekristenan dalam mengalami kerugian besar dalam penganut secara global, dengan mantan pengikut beralih ke agama lain atau, lebih sering, sekarang tidak mengungkapkan afiliasi agama sama sekali. Mayoritas tinggal di California, titik masuk utama untuk imigrasi Asia ke Amerika Serikat, tetapi hampir 100.000 Buddha diperkirakan berlatih di Los Angeles.

Juga berguna bagi audiens museum untuk acara koleksi permanen akan menjadi pengakuan masalah kompleks seputar sejarah kepemilikan seni sakral ini. Lebih dari satu pekerjaan lacma telah diperebutkan sebagai dicuritermasuk yang ke -15 yang mengesankan ^{Lukisan abad dari Nepal seorang master spiritual Buddhis yang penting bernama Vanaratna. Lacma membeli lukisan itu pada tahun 1977, ketika menagih standar sangat berbeda dari sekarang. Label dinding, tanpa membuat deklarasi yang pasti, akan menjadi tempat yang ideal untuk memperkenalkan subjek penting dari penelitian pembuktian kasus per kasus, tetapi subjek diabaikan.}

“Mahasiddha (Great Adept) Vanaratna (1384-1468) menerima inisiasi dari Sita Tara,” Nepal, 1469; Pigmen pada kapas

(Museum Associates / LACMA)

“Realms of the Dharma” akan tetap dilihat selama setahun, ditutup pada Juli 2026. Itu berarti karya Buddhis Lacma tidak akan berada di gedung Geffen ketika debutnya pada bulan April tahun depan, atau kapan saja segera setelah itu. (Arsitek Peter Zumthor sedang menguji glasir cat untuk beberapa dinding konkret Geffen, meskipun keputusan akhir tentang apakah akan menambahkan warna belum dibuat.) Acara ini dipasang secara sensitif di Resnick. Mengingat hiatus selama hampir satu dekade dari LA, ada baiknya mengunjungi lebih dari sekali selama beberapa bulan ke depan, sebelum menghilang lagi.